1 просмотров
Рейтинг статьи
1 звезда2 звезды3 звезды4 звезды5 звезд
Загрузка...

Главное в дизайне

10 основных правил дизайна интерьера, которые должен знать каждый

Не все люди на планете обладают изысканным вкусом и умением эффектно обставить квартиру. Но каждый владелец дома мечтает привнести в оформление комнаты что-то свое и обойтись без участия дизайнера интерьеров. Поэтому если не работает творческое мышление, нужно включать логическое. Дизайн интерьера можно рассматривать в виде последовательности конкретных шагов; совокупности неких строительных блоков, которые помогут создать уникальное внутреннее убранство. А уж потом можно развивать в себе «чувство прекрасного», ведь работа над интерьером – это еще и искусство декорирования, творческое чутье, которое часто пренебрегает всеми правилами и традициями. Так что ниже приведены основные правила дизайна интерьера, которые помогут вам превратить имеющееся пространство для жизни в нескучный, уютный и удобный дом.

Основные правила дизайна интерьера

1. Займитесь функциональной планировкой

Дизайн интерьера должен начинаться с функциональной планировки комнаты. Найдите в Интернете любую подходящую онлайн-программу для дизайна интерьеров (многие из них находятся в свободном доступе, обладают большими базами данных для конструирования). Там можно ввести размеры комнаты и мебели, а затем менять расположение последней или добавлять новые предметы обстановки, пока не увидите то, что устроит всех членов семьи. Этот способ поможет избежать не только многих ошибок, но и болей в спине. Ведь можно практически полностью спроектировать комнату, избегая перекрашивания стен, перемещения тяжелой мебели или перестановки декоративных элементов.

Функциональность дома находится в тесной взаимосвязи с привычным образом жизни семьи. Если у пары еще нет детей или они уже выросли, то можно придумать интерьер, в котором будут дорогостоящие аксессуары (предметы мебели, картины, скульптуры) или непрактичные отделочные материалы (тканевые обои, штучный паркет). А вот семьи с детьми предпочитают открытую планировку, которая позволяет свободно разместиться не только всем домочадцам и их питомцам, но и многочисленным декоративным элементам. Обдумайте потребности семьи, выберите программу и работайте с ней, пока не достигнете своего идеального образа интерьера.

2. «Разоритесь» на качественную мягкую мебель

Большинство дизайнеров скажет вам, что если вы собираетесь изрядно потратиться только на что-то одно при ремонте, то пусть это будет диван. Трудно переоценить значение правильной мягкой мебели для комнаты. Перед покупкой продумайте все до мелочей: цвет, ткань, размер, качество. И, главное, не забудьте измерить! Иначе лишь дома обнаружите, что свежеприобретенный предмет обстановки слишком большой для вашей комнаты или дверных проемов. Хорошим диваном пользуются несколько поколений, так что приобретайте мебель самого лучшего качества, которое только можете себе позволить. При этом выберите модель с обивкой, которая не надоест за несколько месяцев или лет.

3. Правильно выберите декоративные элементы

Люди практичные не понимают, зачем добавлять в комнату объекты, не имеющие реального использования. А ответ на это лишь один: потому что аксессуары подчеркивают и дополняют стиль. При этом купить и вписать в интерьер то, что понравилось, – еще важнее. Это говорит о том, кто вы есть. Правильный и точный выбор акцентов для конкретной комнаты – это верх дизайнерского искусства, которого без «чутья» можно достичь только путем проб и ошибок. Просматривайте сайты и журналы по дизайну интерьеров и каталоги салонов мебели и декора, обращайте внимание и запоминайте те аксессуары, которые вам понравились. Проанализируйте, что находится вокруг них, с чем они сочетаются или чему противопоставляются.

4. Добавьте хоть немного зелени

Одна из ошибок непрофессиональных дизайнеров заключается в том, что растениям в интерьере всегда уделяется минимум внимания. Нельзя считать разработанный интерьер безукоризненным, если там отсутствуют комнатные растения. Интерьер становится гораздо уютнее и свежее, как только в комнате появляется, например, высокий горшок с пальмой. Более того, можно выбрать комнатные растения, которые сделают дом ярче, а воздух чище.

5. Добавьте интерьеру глубину

Это очень важно для придания комнате визуального тепла и реального комфорта. К примеру, на фото ниже: мягкий коврик поверх напольного покрытия, несколько декоративных подушек в креслах и кроватях, шторы на окнах. Все эти слои словно окутывают спальню, создавая в ней атмосферу уюта и умиротворения. Еще более интересно выглядит интерьер, где используются различные текстуры материалов: бархатные подушки, шелковые шторы, мохеровые одеяла и коврики с пышным ворсом.

6. Не забывайте использовать черный цвет

Этот малоизвестный трюк действительно работает! Неважно, в каком стиле оформлена комната (хоть кантри, хоть минимализм), в любом интерьере должна быть задействована хотя бы капелька черного. Почему? Черный добавляет ощущение глубины, оригинальности, придает более ясные очертания и привлекает внимание к комнате, как никакой другой цвет. Это можно сделать просто: вставить картины в черные деревянные рамы, купить шторы или постельное белье с черным графическим принтом… Конечно, этот же эффект может быть достигнут с помощью других ярких цветов, но зачем еще что-то искать и сомневаться, когда есть вечно стильный черный.

7. Создавайте интерьерные объемные композиции

Как упоминалось выше, декоративные элементы способны придать глубину пространству. Но их нужно должным образом оформить – в виде виньеток (в дизайне интерьера термин обозначает группировку объектов или мебели). Композиция из нескольких аксессуаров может находиться на столе или на стене. Можно создать зону для общения у окна из нескольких стульев и пуфиков. Такие группы помогают привлечь внимание и дать отдохнуть глазам. Попробуйте организовать ваши любимые предметы на журнальном столике или выстроить красиво декоративные свечи на прикроватной тумбочке. Для начала потренируйтесь на составлении композиции из трех аксессуаров, которые имеют что-то общее: цвет, тему или текстуру.

8. Влейте в интерьер капельку себя

Именно здесь необходимо продемонстрировать свою индивидуальность. Нет ничего хуже дома, который ничего не может рассказать о вкусах, пристрастиях, увлечениях, путешествиях своих владельцев. Если вы любите какой-то определенный цвет, то введите его с помощью подушек или новой краски для стен. Если вы путешествовали по миру, то покажите сделанные снимки. Если вы любите жирафов, почему бы не найти подходящую виниловую наклейку или коврик с изображением этого длинношеего. Именно такой, оригинальный, дизайн интерьера говорит о том, кто вы есть. Так что развлекайтесь и одновременно создавайте свой ​​личный интерьерный шедевр.

Читать еще:  Дизайн внешнего вида

9. Придерживайтесь классики

Классические линии хороши хотя бы потому, что они никогда не выходят из моды, стиля, списка актуальных трендов и т.д. Именно поэтому, если нет средств на частую смену интерьера, лучше приобретать мебель простых классических форм. Посмотрите на фото столовой на рисунке ниже. Черные обеденные стулья выполнены именно в таком стиле и прекрасно выглядят с любым декором. Сейчас для обивки используется леопардовая ткань, в следующем сезоне ее легко заменить на более модную. А форма стула никогда не выйдет из моды.

10. Сфотографируйте интерьер комнаты, а затем внесите изменения

Это может быть одним из важнейших правил создания идеального интерьера. В конце концов, одна картинка стоит тысячи слов. Фотография позволяет увидеть комнату, словно в первый раз, словно глазами гостя, словно со стороны. И тогда внезапно становится очевидно, что картину нужно перевесить, что слишком много декоративных подушек, разноцветных аксессуаров и т.д.

Эти основные правила дизайна интерьера, конечно, не раскрывают все «самые страшные» секреты дизайнеров, но позволят вам пойти по правильному пути и создать хорошо проработанный и нескучный интерьер квартиры. Удачи!

Основы дизайна. Самые главные правила

Классика, барокко, модерн, минимализм, — в любом стиле следует действовать по базовым правилам построения жилого пространства, одним для всех. Основы дизайна исходят из психологии восприятия информации человеком. И, как законы природы, остаются неизменными и вездесущими.

Влияние окружающей среды переоценить невозможно. От этого напрямую зависит наше душевное состояние и даже здоровье. Человека, который живет в правильной, комфортной среде, можно сразу выделить из тысячи. Идет он по улице, и ему хорошо. Едет в метро, сидит на работе, — первое, что в таком видно — хорошо человеку. Он успевает «зарядиться» дома на весь день. Почему он такой? Вы это сразу поймете, если побываете в гостях. Там так хорошо, что аж дух захватывает. Стены, пол, потолок — все как обычно. Если по отдельности. А вместе весь интерьер наполняет душу замечательными чувствами.

Давайте будем учиться. Создавать красоту. И жить красиво.

Основы дизайна. Правило золотого сечения

Когда мы смотрим на картину, или на стену комнаты, сначала информацию обрабатывает правое полушарие, «техническое». На предмет кратных и четких пропорций, повторения одинаковых элементов. Затем, если правое не найдет для себя ничего интересного, вступает левое, «гуманитарное». Оно отвечает за ассоциативный ряд, фантазию, и прочую лирику. Если художник нарисует самый красивый пейзаж на свете, но линия горизонта на картине будет делить ее ровно пополам — красоты этой никто просто-напросто не увидит. Мозг зрителя не воспримет никакой красоты, потому что «гуманитарное» полушарие даже не «включится».

Правило золотого сечения гласит: никаких ровных или кратных делений. Только ассиметрия и иррациональность. Надо сочетать два цвета обоев на стенах на треть по высоте? Отмерьте треть и еще чуть.

Основы дизайна. Психология восприятия визуальной информации

Разберем «по косточкам» вещи и явления из самой гущи повседневной жизни. Нравится картина или нет. Удобно, уютно в комнате или не очень. В сознание поступает только результат, а голова при этом проделывает действительно большую аналитическую работу.

При взгляде на картину мы пробегаем взглядом из верхнего левого угла в нижний правый. Всегда. Без исключений. Правши и левши. Затем уже начинаем блуждать по картине взглядом, останавливаясь сначала просто на ярких пятнах, а затем на элементах, несущих смысловую нагрузку.

Разберем это на примере геометрических фигур.

Отношения между этими геометрическими примитивами могут быть весьма драматичны. В зависимости от их положения, изображение квадрата и кружочка приобретают любое эмоциональное звучание.

А все потому, что мы смотрим на картинку из верхнего левого угла в правый нижний, и фигуры воспринимаем по очереди, значит — во времени, — значит в действии.

В первом случае большой квадрат «нависает» над шариком. Как будто сейчас раздавит. Округлые, мягкие формы, и меньшие размеры шарика ассоциируют его с маленьким и хорошим. Угловатый квадрат здесь — «злой», опасный.

А во втором шарик «парит», как бы улетает от квадрата. Квадрат теперь дает нам чувство уверенности, основательности, покоя.

Основы дизайна. Энергия и ее отсутствие

Одна в миноре, вторая — в мажоре. Одна вяленько бултыхляется. Вторая — энергично, по дуге, стремится вверх.

Основы дизайна. Мажор-минор

Все мы отлично знаем, что это такое. Вот только объяснить не можем. Какими средствами можно выразить эмоциональную окраску в интерьере? Прежде всего — цветом. Холодные — это минор. Теплые — мажор. А сочетанием цветов отдельных элементов, как оркестром, выражаем уже глубокие и богатые эмоциональные состояния.

Не менее важным носителем эмоций является форма.

На картине «в миноре» линия горизонта ВСЕГДА опускается сверху вниз Мажор — линия горизонта поднимается

Арабы читают из нижнего правого угла в верхний левый. И все восприятие зрительной информации у них происходит с точностью до наоборот.

Вы только представьте себе — рядом с нами живут люди, которые воспринимают мир буквально наизнанку.

Я вот все думаю — может, у них и в музыке то же самое? Эти тягучие, заунывные минорные песни их бодрят?

Форма и цвет неразрывно связаны. Если в живописи художники подсознательно используют все эти приемы для выражения эмоционального и душевного состояния, то в интерьере мы разумно ограничиваем эмоциональные составляющие. Представьте себе среду, которая постоянно стимулирует смешливое настроение. Невольно вспоминается анекдот про девочку, которой на стройке упал на голову кирпич. Она только посмеялась. Так и ходит до сих пор — смеется.

А еще, пользуясь этими выразительными средствами, мы можем наполнить интерьер богатым, насыщенным вкусом. Или, для гурманов, наоборот — утонченным.

Я вас умоляю. Не приступайте к ремонту, пока не продумали весь проект целиком, вплоть до мебели. Цвет пола или стен окончательно утверждайте после того, как выберете корпусную мебель, цвета обивки на диванах. Кухню. Пусть подготовительный этап немного затянется. Зато все получится хорошо. Признаюсь вам, я сам совершил ошибку, от которой теперь вас предостерегаю.

Читать еще:  Двойные шторы дизайн

Осенью делал ремонт в квартире, в современном стиле. В жилой комнате решил использовать решение типа «Невидимая мебель». Предполагал светлые фасады на шкафах. Купил туда обои цвета «натуральный лен». Пришла пора заказывать мебель — и я с ужасом понял, что если навесить светлые фасады — вся комната станет чересчур белой. Скучной. Живу пока с мебелью без дверей. Думаю, что делать. Использую, наверное, двери в цвете «беленый дуб». Он совсем почти не отличается от моих обоев. Поистине получится «невидимая» мебель. «Сядет» на стены, как влитая. Такие дела.

А сколько у нас было случаев, когда клиенты все-таки переклеивали новые обои после покупки мебели!

Основы дизайна. Недекоративная роль живописи в интерьере

Работа настоящего художника, а не ремесленника, творит чудеса. На другую картину можно просто посмотреть с утра вместо зарядки. И все — уже проснулся и готов к трудовым подвигам. Почему это происходит? Не будем вдаваться в парапсихологические подоплеки и всякую недоказуемую мистику. С другим проявлением этой таинственной энергии вы сталкиваетесь каждый день помногу раз. Это «чувство взгляда». Посмотрите на улице в спину прохожему. Или на попутчика в метро. Человек обернется. Да и вы, не замечая этого, отвечаете по сто раз на дню чужим глазам.

Вот такие они — главные правила. Пусть мы и пробежались только по верхам, галопом по европам, но общее представление вы уже получили. К теме этой мы будем возвращаться еще не раз. Если наши рассуждения вас действительно заинтересовали, то вам будет безусловно интересна книга Василия Кандинского «О духовном в искусстве». Это один из немногих программных трудов по теории живописи. В бумажном виде ее найти уже невозможно.

7 главных качеств дизайнера интерьеров и перспективы профессии

Приемная комиссия

пн — пт с 10:00 до 18:00
сб с 10:00 до 16:00

105318 , г. Москва, м. Семёновская
ул. Ибрагимова, д. 31, корп. 1

Поддержка сайта

По всем возникающим вопросам пишите на email support@ieac.ru

Дизайнер интерьера – творческая профессия, представитель которой специализируется на разработке проектов гармоничной среды для создания комфортной, уютной и стильной обстановки. Для этого он должен обладать творческими и художественными способностями, а также быть креативным. Спрос на специалистов в этой области растёт с каждым годом. К их услугам прибегают не только разные компании, но и частные клиенты, которые заказывают индивидуальный дизайн интерьера для своего жилья.

Стоит отметить, что у дизайнера интерьеров нет стандартного карьерного роста, но это не говорит о том, что он лишён перспективы дальнейшего развития. Накопив практический опыт, специалист может быть приглашён в одну из известных компаний, которая предоставляется услуги в этой области. Опытным сотрудникам доверяют подготовку дизайн-проекта крупных объектов, что приносит весомый доход.

Специфика профессии дизайнер интерьера

Эта профессия отлично подойдёт тем, кто интересуется рисованием, черчением и художественной культурой. Специалист выполняет все этапы оформления интерьера – от планировки помещения и освещения до расстановки мебели и выбора текстиля. Большое значение имеет использование стилей, которые сформировались в разные исторические эпохи: модернизм, минимализм, деконструктивизм, футуризм, хай-тек и др. В рамках работы специалист выполняет следующее:

  • осмысливает идею проекта;
  • анализирует схожие проекты и подготавливает общую концепцию;
  • оптимизирует компоненты проекта, разрабатывает эскиз и согласовывает его;
  • подготавливает макет, 3D-модель;
  • рассчитывает и подготавливает чертежи;
  • воплощает проект в реальность и корректирует его по желанию клиента;
  • подбирает мебель или проектирует индивидуальные предметы;
  • декорирует интерьер после завершения работ по отделке.

Обучение дизайну интерьера проходит в колледжах и вузах. Работа специалиста включает в себя осмысление идеи проекта, который удовлетворит потребности клиента, расчёт и разработку чертежей. Также он должен уметь пользоваться специализированным ПО (ArchiCAD, SketchUp, AutoCAD и др.), чтобы самостоятельно изготавливать трёхмерные модели макетов. В процессе работы он подбирает мебель, элементы для декорирования интерьера, подходящие варианты отделки.

Места работы и перспектива

Хорошим вариантом, куда может устроиться начинающий дизайнер интерьера, является дизайн-бюро. Там он получит практический опыт реализации дизайна различных помещений, включая квартиры, офисы, магазины и т.д. Начальная зарплата в зависимости от региона составляет в пределах 25-30 тысяч рублей, но с приобретением практических навыков и нужного опыта дизайнер интерьера может рассчитывать на сумму до 100 тысяч рублей и более.

Кроме дизайн-бюро, дизайнеры интерьера востребованы также в розничных сетях, архитектурных бюро, салонах, где изготавливают портьеры и шторы, на мебельных фабриках. Ещё один вариант – это компании, специализирующиеся на организации выставок, рекламных проектов, производстве материалов для отделки. Данная профессия способствует выработке чувства стиля, развитию фантазии и художественных навыков.

В перспективе опытный специалист может открыть собственную фирму. К этому времени у него уже будет наработана собственная база клиентов. В таком случае профессия дизайнера станет не просто работой, приносящей удовольствие от реализованных проектов, но и отличным источником дохода. Успех в деятельности при этом зависит от репутации и профессионализма.

Какими качествами нужно обладать, чтобы работать дизайнером интерьера?

  1. Дизайнер должен иметь собственный взгляд на разные вещи и отличаться оригинальностью.
  2. Наличие образного мышления и художественного вкуса позволяет создать образ будущей работы внутри головы.
  3. Дальновидность — благодаря ей специалист может представлять себе на перспективу готовое помещение целиком.
  4. Терпение, т.к. дизайнерам интерьера нередко приходится сталкиваться с мелкими неудачами и большими провалами. Бывает, что в уже готовый дизайн-проект нужно внести правки или и вовсе полностью переделать его.
  5. Творческий потенциал – от него будет зависеть то, насколько хорошим источником идей будет дизайнер.
  6. Коммуникабельность позволяет услышать своего заказчика и обсудить с ним все подробности и нюансы предстоящей работы.
  7. Усидчивость и железная дисциплина помогут добиться нужного результат и стать успешным специалистом.
Читать еще:  Двухуровневые квартиры дизайн

Как стать дизайнером интерьера?

На сегодня обучение дизайну интерьера в Москве или другом городе страны возможно не только на краткосрочных или длительных курсах, но и в вузах. Последний вариант более предпочтителен, т.к. он предполагает глубокое освоение профессии. Это отличный вариант как для выпускников школ, так и для молодых специалистов, которые решили попробовать свои силы в другой области или получить второе высшее образование.

Обучение по специальности дизайнер интерьера в институте даёт хорошие знания в смежных областях. Во время учебы есть возможность практиковаться в одном из дизайн-бюро, где получают необходимый опыт для трудоустройства после окончания вуза. Кроме того, Вы изучите основы компьютерной и проектной графики, а также научитесь пользоваться специализированным ПО. Все полученные в институте знания будут необходимы при разработке проекта интерьера и ландшафтного дизайна, архитектурных сооружений, в области веб-дизайна и прочих сферах.

Подать заявление о поступлении в институт онлайн!

Современный дизайн : как отличить хороший от плохого?

Согласно определению дизайнера Дитера Рамса, хорошую вещь отличить от плохой можно на три счета. Мало материала — много материала. Работает — не работает. Продается — не продается. Но это было в индустриальную эпоху. Сегодня критерии выбора хорошего дизайна стали такими же подвижными и изменчивыми, как и для произведения искусства.

По теме: Виктор Папанек: 5 принципов доброго дизайна

В начале нового тысячелетия, в эпоху цифровых технологий много говорится не офункциональном и рациональном, а о критическом, устойчивом, социальном и эмоциональном дизайне.

Происходит гиперинфляция понятия «дизайн» как такового. В поп-культуре слово дизайн легко соединяют с вещами и услугами, не имеющими к нему никакого отношения: от «дизайна ногтей» до «дизайна человека». Дизайн, с одной стороны, дематериализуется, отходит от объекта, формы и определенной эстетики. С другой, обсуждения дизайна становятся крайне острыми, поскольку меняется сам понятийный аппарат — происходит перелом в самой дисциплине.

Дизайн вошел в политическую повестку дня. Дизайн перестал быть просто «вещью», он стал «отношением». Он становится своего рода новой формой экономики. Многие исследователи настаивают на том, что возможно дизайн уже давно перестал быть «объектом», и стал «идеей».

Идеи, актуальные в конце 1960-х — начале 1970-х годов, сейчас обсуждаются особенно горячо. Протест против тесного взаимодействия промдизайна с капиталистическим производством привел к тому, что все заговорили о новом его смысле. О том, что дизайн может перестать быть частью исключительно коммерческой деятельности и начать влиять на сферы социальной жизни и улучшение окружающей среды.

«Хороший дизайн делает предмет полезным», — утверждал Дитер Рамс. Однако дизайн, задающий вопрос и формулирующий проблему, становится важнее дизайна, дающего ответ. Что можно считать хорошим дизайном, каковы его критерии?

В основе дизайна — идея

В основе дизайнерской вещи лежит проект. А в основе юбого проекта должна лежать сильная идея. План. Английское значение слова design — «план, проект». О героине романа Джейн Остин «Гордость и предубеждение» говорили she is not acting by design (она не действует по плану), имея ввиду ее эмоциональность, а не расчетливость.

Кастомизация

Стив Джобс любил говорить: «Дизайн — это забавный мир. Все думают, что главное в предмете — то, как он выглядит. На самом деле, если вы задумаетесь, главное то, как он работает». Когда Виктор Папанек в конце 60-х показывал студентам как пример хорошего дизайна свое радио Tin Can (производство которого обходилось всего в 9 центов), это полностью противоречило всему, чему их учили в университетах. Они задавались вопросом, почему заказчики сразу не послали эту вещь к черту, поскольку она выкрашена в серый цвет и выглядит уродливо. Но у Папанека были свои соображения: он оставил возможность пользователям кастомизировать предмет. Например, жители Индонезии, где производились эти радио, стали украшать их в традиционном народном стиле — зеркалами, нитками, камнями. И каждое радио стало очень личным и уникальным объектом.

Устойчивость

Хороший дизайн в наше время неотъемлемо связан с понятием «устойчивого». Необходимо думать о том, какое воздействие на окружающую среду произведут новые предметы или услуги. По оценкам британского Министерства окружающей среды, продовольствия и сельского хозяйства (Defra), 75% выбросов углерода в Великобритании происходит от использования продуктов и услуг. Также известно, что 80% воздействия этих продуктов и услуг на окружающую среду определяется на ранних стадиях проектирования. Эти цифры говорят о том, что «устойчивость» среды определяют бытовые вещи. То есть дизайн действительно имеет значение не только в части формирования и упорядочивания нашего мира, но и в определении нашего воздействия на него.

Новая волна «устойчивости» сфокусируется на сочетании творчества, предпринимательства, инновациях и практических решениях. Профессор калифорнийского дизайна Натан Шедрофф отмечал: «Дизайн — это не только решение, но и проблема». Если успех защиты окружающей среды заключался в выявлении проблем «устойчивости» в мире, то успех дизайна будет заключаться в нахождении решений.

Storytelling

Сейчас любой дизайнер обязан «рассказать историю» продукта. В эту историю обычно входят и происхождение материала, и техника изготовления, и упаковка, и идеи для использования, и личные ассоциации. Во многом «стори-теллинг» уже заменил значение самого предмета и подменил важнейшую коммуникативную функцию дизайна. Дизайн сегодня — это опыт. А дизайнер — режиссер наших ощущений. «Дизайн во многом — акт общения, означающий глубокое понимание человека, с которым общается дизайнер» (Н. Шедрофф).

Инновационность

Мебель с интегрированным интерфейсом, ковер с Wi-Fi, табуретка, напечатанная на принтере, беспроводной свет и управляемая голосовым помощником кухня… Хороший дизайн сегодня — технологичный дизайн. Он должен быть инновативным, указывать направление и двигаться вперед. Будничными инструментами современных дизайнеров стали технологии 3D-печати, AI, VR, роботы, биокомпозиты, станки с программным управлением и собственно компьютерное прототипирование. Дизайн из аналоговой сферы стремительно переходит в виртуальное пространство, где начинается его новое существование и новое ценообразование.

Ссылка на основную публикацию
Adblock
detector
×
×